Jarid Arraes: Patas vazias

 

____________________

[cordel livremente inspirado pelo pensamento de Sartre]

Não nasci do meu cordel

Das palavras não surgi

Dessas rimas retorcidas

Que consigo sugerir

Sou um bicho limitado

De sentido putrefato

Que pretende resistir.

Há quem busque pelos mapas

E acredite em previsões

Astros, linhas e pegadas

Destinadas incisões

Pelas páginas sagradas

Orientações regradas

De esotéricas visões.

Ou ainda busca norte

Na indulgência do divino

No perdão que se oferece

Ao menor dos desatinos

Os joelhos redobrados

Buscam significado

Pro pecado paulatino.

Mas nascemos da nudez

Da angústia que nos come

E enquanto perguntamos

Um chamado nos consome

Somos todos invocados

Atraídos, intimados

A uma única e só fome.

Condenados a ser livres

E aos quilos suportar

Encarar-se enquanto fera

Que tenciona se domar

Toda escolha consumada

Vira a face admirada

E tentada a rejeitar.

Porém, digo, como bicho

Que a verdade também temo

Procurando outros meios

Para um fim bem mais extremo

Escolhendo a solidão

Turvo a mira da visão

Encolhida, então, eu gemo.

Não existe uma mentira

Menos tola de se crer

Todo fim é o mesmo meio

Para o inteiro se perder

Toda estrada é ribanceira

Toda mente é traiçoeira

Se acredita se abster.

Vim vazia de essência

Como toda viva gente

Provocada a procurar

A escusa da tangente

Um buraco a preencher

Um pretexto a esquecer

Narrativa incoerente.

Não nasci desse cordel

Das palavras que escrevi

Dessas rimas retorcidas

Que eu pude sugerir

Sou um bicho limitado

Mas meu significado

Eu pretendo construir.

____________________

As 29 poetas hoje — Organização de Heloisa Buarque de Hollanda, 1ª edição, Companhia das Letras, São Paulo — SP; Jarid Arraes, nascida em 1991, cearense de Juazeiro do Norte, região do Cariri, é escritora, cordelista e poeta; a cordelista Jarid, que recebeu influência do pai e também do avô, ambos poetas de cordel e xilogravuristas, aos 20 anos teve seus textos divulgados no blog Mulher Dialética; fixando residência em São Paulo, a poeta criou o Clube da Escrita para Mulheres [logo depois se tornou coletivo], realizou encontros periódicos de mulheres incentivando-as para que escrevessem, foi colunista da revista Fórum e colaboradora das páginas Blogueiras Feministas e Blogueiras Negras; a poeta também teve textos e entrevistas publicadas em portais, periódicos e revistas (Folha de São Paulo, Quatro Cinco Um, Caros Amigos, Claudia, Cult, Blooks, revista Parênteses, revista Gueto ...); tem obras traduzidas para os idiomas francês, espanhol, italiano e inglês; suas obras: As Lendas de Dandara (prosa, 2015), Heroínas Negras Brasileiras em 15 Cordéis (2017), Um buraco em meu nome (poesia, 2018), Redemoinho em dia quente (contos, 2019), Corpo Desfeito (romance, 2022), Cordéis para crianças incríveis (literatura infantil, 2024) além de mais de setenta títulos de livretos de literatura de cordel e também cordéis para o público infantil; Jarid Arraes teve seu livro As Lendas de Dandara traduzido para o idioma francês e divulgada naquele país (Dandara et les esclaves libres, 2018); recebeu premiações, entre as quais o Prêmio da Associação Paulista de Críticos de Arte — categoria contos e crônicas, pelo  livro Redemoinho em dia quente (contos, 2019).

Luiza Romão: cassandra

 

____________________

entenda, sis anunciar a desgraça

não é o mesmo que remediá-la

primeiro você dirá está podre

depois com perícia

raspará da casca a polpa gosmenta

o chorume se espalha

há fungos pré-históricos

há fungos abençoados

está podre repetirá didática

eles continuarão a palitar os dedos do pé

talvez você chore talvez arranque

do púbis ao queixo todos os pelos

uma mulher carbonizada no meio da avenida

talvez mostre relatórios do ibama

a fotografia aérea de crianças vietnamitas

fatos antes incontestáveis

fatos antes never more

eles continuarão a palitar os dedos dos pés

talvez te chamem de louca ou naive

são incontáveis as formas de rebaixar uma mulher

what? você tá falando grego

está podre seus seios em chama

ainda assim

eles se lambuzarão

____________________

As 29 poetas hoje — Organização de Heloisa Buarque de Hollanda, 1ª edição, Companhia das Letras, São Paulo — SP; Luiza Romão, nascida em 1992, paulista de Ribeirão Preto, formada em Artes Cênicas pela Universidade de São Paulo e pela Escola de Arte Dramática — EAD ECA-USP, e mestra em Teoria Literária e Literatura Comparada pela FFLCH-USP, com pesquisa sobre o SLAM no Brasil, é atriz, diretora de teatro, arte-educadora, poeta e slammer*; por seus traços biográficos, ficamos sabendo que a poeta “pesquisa as fricções entre a palavra e o cinema, dirigindo e atuando nos projetos Revide (2016) e Sangria (2017)”; suas obras: Koketel Motolove (2014), Sangria, edição bilíngue português-espanhol (2017), Também guardamos pedras aqui (poesia, 2021), Nadine (história de detetive narrada em versos, 2022); a poeta tem participação e é referência nos SLAMs da Guilhermina, apresentações poético-performáticas realizadas na ZL em sampa, junto à estação do metrô Guilhermina — Esperança; criou mais de quinze vídeopoemas, explorando a linguagem do spoken word; foi laureada com o Prêmio Jabuti de poesia, versão 2022, pela obra Também guardamos pedras aqui.

* Nota deste Verso e Conversa: algumas referências sobre SLAM — a) uma palavra inglesa que significa “batida”, to slam = bater, uma expressão cujo significado se assemelha ao som de uma “batida” de porta ou janela, “algo próximo do nosso ‘pá!’ em língua portuguesa”, é o que nos diz Cynthia Agra de Brito Neves, prefaciadora de Antifa — [10 poetas & 30 poemas]; b) nos anos oitenta do último século passado, consta que, surgido inicialmente em Chicago — EUA, virou sinônimo de poesia falada; c) a poetry-slam, assim conhecida, também chamada “batalha das letras”, é uma competição de poesia falada que traz questões da atualidade para debate; d) no Brasil, o movimento SLAM veio à tona em 2008; e) slammers: poetas do SLAM, participantes ativos do SLAM.

Jarid Arraes: vocação

____________________

um corpo que carrega

um útero

é submetido ao decreto

da incondicionalidade

é submetido ao destino

de um útero

os grandes sacerdotes

e os pequenos

as figuras de autoridade

como as telas

como os corredores brancos

todos ensinam

o percurso do útero

que haja vida

porque um útero crescido

— às vezes nem tanto

deve fazer brotar vida

pernas braços olhos

espírito

um corpo que carrega

um útero

precisa de um espírito

que o preencha

o espírito forçado entre as pernas

enfiado enfiado enfiado

obrigatório

um útero é um sarcófago

de uma mulher

é a máquina

inquebrantável

de uma mulher

uma mulher é um útero

que carrega algo

há dias em que gente

há dias em que chumbo

____________________

As 29 poetas hoje — Organização de Heloisa Buarque de Hollanda, 1ª edição, 1ª reimpressão, 2021, Companhia das Letras, São Paulo — SP; Jarid Arraes, nascida em 1991, cearense de Juazeiro do Norte, região do Cariri, é escritora, cordelista e poeta; a cordelista Jarid, que recebeu influência do pai e também do avô, ambos poetas de cordel e xilogravuristas, aos 20 anos teve seus textos divulgados no blog Mulher Dialética; fixando residência em São Paulo, a poeta criou o Clube da Escrita para Mulheres [logo depois se tornou coletivo], realizou encontros periódicos de mulheres incentivando-as para que escrevessem, foi colunista da revista Fórum e colaboradora das páginas Blogueiras Feministas e Blogueiras Negras; a poeta também teve textos e entrevistas publicadas em portais, periódicos e revistas (Folha de São Paulo, Quatro Cinco Um, Caros Amigos, Claudia, Cult, Blooks, revista Parênteses, revista Gueto ...); tem obras traduzidas para os idiomas francês, espanhol, italiano e inglês; suas obras: As Lendas de Dandara (prosa, 2015), Heroínas Negras Brasileiras em 15 Cordéis (2017), Um buraco em meu nome (poesia, 2018), Redemoinho em dia quente (contos, 2019), Corpo Desfeito (romance, 2022), Cordéis para crianças incríveis (literatura infantil, 2024) além de mais de setenta títulos de livretos de literatura de cordel e também cordéis para o público infantil; Jarid Arraes teve seu livro As Lendas de Dandara traduzido para o idioma francês e divulgada naquele país (Dandara et les esclaves libres, 2018); recebeu premiações, entre as quais o Prêmio da Associação Paulista de Críticos de Arte — categoria contos e crônicas, pelo  livro Redemoinho em dia quente (contos, 2019).

Ana Cristina Cesar: Psicografia

____________________

Também eu saio à revelia

e procuro uma síntese nas demoras

cato obsessões com fria têmpera e digo

do coração: não soube e digo

da palavra: não digo (não posso ainda acreditar

na vida) e demito o verso como quem acena

e vivo como quem despede a raiva de ter visto

[A Teus Pés — 1982]

____________________

26 Poetas Hoje — Antologia: Organização, Introdução e Posfácio de Heloísa Buarque de Hollanda, 2001, 5ª edição, Editora Aeroplano, Rio de Janeiro — RJ; Ana Cristina Cruz Cesar (1952 — 1983), ou Ana C., carioca, formada em Letras pela PUCRJ — Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro, com mestrado em comunicação pela UFRJ — Universidade Federal do Rio de Janeiro, foi escritora, tradutora, professora, crítica literária e poetisa; ainda criança, aos sete anos de idade, teve poemas publicados no jornal Tribuna da Imprensa, depois, antes de ingressar na faculdade de Letras, como participante de um programa de intercâmbio estudou na Richmond School for Girls, em Londres; na Inglaterra, também cursou Teoria Prática da Tradução Literária na Universidade de Essex, seu segundo mestrado; foi professora do ensino médio e em escolas de idiomas, escreveu para os periódicos Jornal do Brasil, Folha de São Paulo e foi analista de textos da TV Globo; obras publicadas: poesias: Cenas de abril (1979), Correspondência completa (1979), Luvas de pelica (1980), A Teus Pés (1982), Inéditos e Dispersos (1985), Novas Seletas (póstumo, organizado por Armando Freitas Filho), Poética (obra completa, 2013), crítica literária: Literatura não é documento (1980), Crítica e Tradução (1999); foi colaboradora do Jornal Opinião, um semanário da chamada imprensa alternativa que fazia oposição à ditadura militar iniciada em 1964; suicidou-se em 29 de outubro de 1983, atirando-se pela janela do apartamento dos pais, no sétimo andar de um edifício no bairro de Copacabana, Rio de Janeiro; é considerada um dos principais nomes da geração mimeógrafo — também conhecida como poesia marginal da década de 1970.

Torquato Neto: Cogito

____________________

eu sou como eu sou

pronome

pessoal intransferível

do homem que iniciei

na medida do impossível

eu sou como eu sou

agora

sem grandes segredos dantes

sem novos secretos dentes

nesta hora

eu sou como eu sou

presente

desferrolhado indecente

feito um pedaço de mim

eu sou como eu sou

vidente

e vivo tranquilamente

todas as horas do fim.

____________________

26 Poetas Hoje — Antologia: Organização, Introdução e Posfácio de Heloísa Buarque de Hollanda, 2001, 5ª edição, Editora Aeroplano, Rio de Janeiro — RJ; Torquato Pereira de Araújo Neto (1944 — 1972), piauiense de Teresina, mudando-se para Salvador (BA) aos 16 anos, fez seus estudos secundários no Colégio [marista] Nossa Senhora da Vitória, foi jornalista, poeta, letrista de música popular e participante do movimento de contracultura (tropicalismo, cinema marginal, poesia concreta ...) no Brasil; em 1962, mudando-se para o Rio de Janeiro, estudou jornalismo mas não se formou, trabalhou na imprensa carioca, escreveu sobre cultura nos jornais Correio da Manhã, Jornal dos Sports e Última Hora; em 1973 foi publicado Os últimos dias de paupéria (1ª edição, Livraria Eldorado Tijuca Ltda., Rio de Janeiro — RJ), sua obra póstuma; em 1968, o poeta e letrista Torquato Neto teve participação no LP (long-play, disco de vinil) Tropicalia ou Panis et Circencis (em composições de Gilberto Gil e Caetano Veloso), além de outras parcerias musicais em LPs de Luiz Melodia, Jards Macalé, João Bosco, Sérgio Brito, Edu Lobo, Geraldo Vandré, Geraldo Azevedo, Paulo Diniz, ...; como ator, participou dos filmes Nosferatu (1970), de Ivan Cardoso, Adão e Eva do Paraíso ao Consumo (super 8, 1972), de Edemar Oliveira e Carlos Galvão, e também foi diretor, além de ator, do filme Terror da Vermelha (1972); suicidou-se em 10 de novembro de 1972, trancando-se no banheiro e abrindo o gás; algum tempo depois, em homenagem póstuma ao poeta piauiense, Caetano Veloso escreveu a canção Cajuína e a incluiu no disco Cinema Transcendental (1979).

Waly Sailormoon: Jardim de Alá & Livros de contos

____________________

Jardim de Alá

EMBRIAGUEZ/ cesto de caju/ claro de luna/ odor de jasmim/ teto de estrelas.

Recostado nas almofadas, ouve leitura da ata de reunião da célula

Tupinambá guerreiro

Rei da Turquia

Pisa no chão devagar

Que a noite está

que é um dia

EDEN — ARABIE

— o —

Livros de contos

Alma emputecida

Sombra esquisita

Se esquiva

Entre

Laços de Família

____________________

26 Poetas Hoje — Antologia: Organização, Introdução e Posfácio de Heloísa Buarque de Hollanda, 2001, 5ª edição, Editora Aeroplano, Rio de Janeiro — RJ; Waly Sailormoon, pseudônimo de Waly Dias Salomão (1943 — 2003), baiano de Jequié, formado em Direito pela Universidade da Bahia, onde também estudou na Escola de Teatro, cursou inglês na Columbia University in the City of New York, foi poeta, letrista de canções, produtor cultural e participante ativo do movimento tropicalista e da contracultura no Brasil; suas obras: Me segura que eu vou dar um troço (1971), Gigolô de bibelô (1983), Armarinho de miudezas (1993), Algaravias: câmara de ecos (1996), Hélio Oiticica: qual é o parangolé? (1996), Lábia (1998), Tarifa de embarque (2000), O Mel do Melhor (2001), Pescados vivos (publicação póstuma, 2004), Poesia total (publicação póstuma, 2014), ...; foi editor de Navilouca — revista de poesia e arte de vanguarda brasileira (junto com Torquato Neto, edição única, 1974) e parceiro musical de Caetano Veloso, Gilberto Gil, Jards Macalé, João Bosco, Adriana Calcanhoto e Lulu Santos, e personagem principal do filme Gregório de Matos (2002), de Ana Carolina; recebeu premiações por sua obra (prêmios B. N. L. e Jabuti).

Torquato Neto: Agora não se fala mais . . .

____________________

Agora não se fala mais

toda palavra guarda uma cidade

e qualquer gesto é o fim

do seu início;

Agora não se fala nada

e tudo é transparente em cada forma

qualquer palavra é um gesto

e em sua orla

os pássaros de sempre cantam

nos hospícios.

Você não tem que me dizer

o número de mundo deste mundo

não tem que me mostrar

a outra face

face ao fim de tudo:

só tem que me dizer

o nome da república do fundo

o sim do fim

do fim de tudo

e o tem do tempo vindo;

não tem que me mostrar

a outra mesma face ao outro mundo

não se fala, não é permitido:

mudar da idéia. é proibido.

não se permite nunca mais olhares

tensões de cismas crises e outros tempos.

está vetado qualquer movimento.

____________________

26 Poetas Hoje — Antologia: Organização, Introdução e Posfácio de Heloísa Buarque de Hollanda, 2001, 5ª edição, Editora Aeroplano, Rio de Janeiro — RJ; Torquato Pereira de Araújo Neto (1944 — 1972), piauiense de Teresina, mudando-se para Salvador (BA) aos 16 anos, fez seus estudos secundários no Colégio [marista] Nossa Senhora da Vitória, foi jornalista, poeta, letrista de música popular e participante do movimento de contracultura (tropicalismo, cinema marginal, poesia concreta ...) no Brasil; em 1962, mudando-se para o Rio de Janeiro, estudou jornalismo mas não se formou, trabalhou na imprensa carioca, escreveu sobre cultura nos jornais Correio da Manhã, Jornal dos Sports e Última Hora; em 1973 foi publicado Os últimos dias de paupéria (1ª edição, Livraria Eldorado Tijuca Ltda., Rio de Janeiro — RJ), sua obra póstuma; em 1968, o poeta e letrista Torquato Neto teve participação no LP (long-play, disco de vinil) Tropicalia ou Panis et Circencis (em composições de Gilberto Gil e Caetano Veloso), além de outras parcerias musicais em LPs de Luiz Melodia, Jards Macalé, João Bosco, Sérgio Brito, Edu Lobo, Geraldo Vandré, Geraldo Azevedo, Paulo Diniz, ...; como ator, participou dos filmes Nosferatu (1970), de Ivan Cardoso, Adão e Eva do Paraíso ao Consumo (super 8, 1972), de Edemar Oliveira e Carlos Galvão, e também foi diretor, além de ator, do filme Terror da Vermelha (1972); suicidou-se em 10 de novembro de 1972, trancando-se no banheiro e abrindo o gás; algum tempo depois, em homenagem póstuma ao poeta piauiense, Caetano Veloso escreveu a canção Cajuína e a incluiu no disco Cinema Transcendental (1979).

Waly Sailormoon: Pickwick Tea

____________________

(cenas da vida teresopolitana, petropolitana,

friburguense, itaipavanse)

A mãe comenta o Inferno de Dante.

A moça quinze nos lê o roman La Charteuse de Parma. Fala de Balzac aussi como servindo para descrições de paisagens e ambientes de baile. Narra as aventuras pelo impossível de Candide et Zadig. Thomas Mann na estante. Michelet écolier.

Quand le maître parle j’écoute/ le sac qui pend a mon épaule dit que je suis un bon garçon.

____________________

26 Poetas Hoje — Antologia: Organização, Introdução e Posfácio de Heloísa Buarque de Hollanda, 2001, 5ª edição, Editora Aeroplano, Rio de Janeiro — RJ; Waly Sailormoon, pseudônimo de Waly Dias Salomão (1943 — 2003), baiano de Jequié, formado em Direito pela Universidade da Bahia, onde também estudou na Escola de Teatro, cursou inglês na Columbia University in the City of New York, foi poeta, letrista de canções, produtor cultural e participante ativo do movimento tropicalista e da contracultura no Brasil; suas obras: Me segura que eu vou dar um troço (1971), Gigolô de bibelô (1983), Armarinho de miudezas (1993), Algaravias: câmara de ecos (1996), Hélio Oiticica: qual é o parangolé? (1996), Lábia (1998), Tarifa de embarque (2000), O Mel do Melhor (2001), Pescados vivos (publicação póstuma, 2004), Poesia total (publicação póstuma, 2014), ...; foi editor de Navilouca — revista de poesia e arte de vanguarda brasileira (junto com Torquato Neto, edição única, 1974) e parceiro musical de Caetano Veloso, Gilberto Gil, Jards Macalé, João Bosco, Adriana Calcanhoto e Lulu Santos, e personagem principal do filme Gregório de Matos (2002), de Ana Carolina; recebeu premiações por sua obra (prêmios B. N. L. e Jabuti).

Ana Cristina Cesar: Flores do mais

____________________

devagar escreva

uma primeira letra

escrava

nas imediações

construídas

pelos furacões;

devagar meça

a primeira pássara

bisonha que

riscar

o pano de boca

aberto

sobre os vendavais;

devagar imponha

o pulso

que melhor

souber sangrar

sobre a faca

das marés;

devagar imprima

o primeiro

olhar

sobre o galope molhado

dos animais; devagar

peça mais

e mais e

mais

____________________

26 Poetas Hoje — Antologia: Organização, Introdução e Posfácio de Heloísa Buarque de Hollanda, 2001, 5ª edição, Editora Aeroplano, Rio de Janeiro — RJ; Ana Cristina Cruz Cesar (1952 — 1983), ou Ana C., carioca, formada em Letras pela PUCRJ — Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro, com mestrado em comunicação pela UFRJ — Universidade Federal do Rio de Janeiro, foi escritora, tradutora, professora, crítica literária e poetisa; ainda criança, aos sete anos de idade, teve poemas publicados no jornal Tribuna da Imprensa, depois, antes de ingressar na faculdade de Letras, como participante de um programa de intercâmbio estudou na Richmond School for Girls, em Londres; na Inglaterra, também cursou Teoria Prática da Tradução Literária na Universidade de Essex, seu segundo mestrado; foi professora do ensino médio e em escolas de idiomas, escreveu para os periódicos Jornal do Brasil, Folha de São Paulo e foi analista de textos da TV Globo; obras publicadas: poesias: Cenas de abril (1979), Correspondência completa (1979), Luvas de pelica (1980), A Teus Pés (1982), Inéditos e Dispersos (1985), Novas Seletas (póstumo, organizado por Armando Freitas Filho), Poética (obra completa, 2013), crítica literária: Literatura não é documento (1980), Crítica e Tradução (1999); foi colaboradora do Jornal Opinião, um semanário da chamada imprensa alternativa que fazia oposição à ditadura militar iniciada em 1964; suicidou-se em 29 de outubro de 1983, atirando-se pela janela do apartamento dos pais, no sétimo andar de um edifício no bairro de Copacabana, Rio de Janeiro; é considerada um dos principais nomes da geração mimeógrafo — também conhecida como poesia marginal da década de 1970.

Waly Sailormoon: Emílio ou Da Educação

____________________

Garoto

Você é meu

Garoto

Você mora no meu coração

Garoto

Quando tiver condições

Quero morar com você

Garoto

____________________

26 Poetas Hoje — Antologia: Organização, Introdução e Posfácio de Heloísa Buarque de Hollanda, 2001, 5ª edição, Editora Aeroplano, Rio de Janeiro — RJ; Waly Sailormoon, pseudônimo de Waly Dias Salomão (1943 — 2003), baiano de Jequié, formado em Direito pela Universidade da Bahia, onde também estudou na Escola de Teatro, cursou inglês na Columbia University in the City of New York, foi poeta, letrista de canções, produtor cultural e participante ativo do movimento tropicalista e da contracultura no Brasil; suas obras: Me segura que eu vou dar um troço (1971), Gigolô de bibelô (1983), Armarinho de miudezas (1993), Algaravias: câmara de ecos (1996), Hélio Oiticica: qual é o parangolé? (1996), Lábia (1998), Tarifa de embarque (2000), O Mel do Melhor (2001), Pescados vivos (publicação póstuma, 2004), Poesia total (publicação póstuma, 2014), ...; foi editor de Navilouca — revista de poesia e arte de vanguarda brasileira (junto com Torquato Neto, edição única, 1974) e parceiro musical de Caetano Veloso, Gilberto Gil, Jards Macalé, João Bosco, Adriana Calcanhoto e Lulu Santos, e personagem principal do filme Gregório de Matos (2002), de Ana Carolina; recebeu premiações por sua obra (prêmios B. N. L. e Jabuti).

Torquato Neto: era um pacato cidadão de roupa clara . . .

____________________

era um pacato cidadão de roupa clara

seu terno, sua gravata lhe caíam bem

seu nome, que eu me lembre, era ezequias

casado, vacinado e sem ninguém.

brasileiro e eleitor, seu ezequias

reservista de terceira e com família

três filhos, prestações e alguns livros

(enciclopédias e biografias).

era uma pacato cidadão de roupa clara

era um homem de bem que eu conhecia

cumpria seus deveres, trabalhava

chegava cedo, em casa de madrugada

lutando pelo pão de cada dia.

era um pacato cidadão de roupa clara

e todo dia passava e me dizia

que o mundo estava andando muito mal

eu perguntava por que, eu perguntava

seu ezequias nunca me explicava

apenas repetia

lá dentro do seu puro tropical

este mundo vai seguindo muito mal

este mundo, meu filho, vai seguindo muito mal.

ah, seu ezequias!

que pena, que desastre, que tragédia

que coisa aconteceu naquele dia

seu ezequias, ah, seu ezequias

saiu do emprego e foi tomar cachaça

e apenas de manhã voltou pra casa

batendo na mulher, xingando os filhos

seu ezequias, ah, seu ezequias

era um pacato cidadão de roupa clara

era um homem de bem que eu conhecia

e agora é a vergonha da família.

____________________

26 Poetas Hoje — Antologia: Organização, Introdução e Posfácio de Heloísa Buarque de Hollanda, 2001, 5ª edição, Editora Aeroplano, Rio de Janeiro — RJ; Torquato Pereira de Araújo Neto (1944 — 1972), piauiense de Teresina, mudando-se para Salvador (BA) aos 16 anos, fez seus estudos secundários no Colégio [marista] Nossa Senhora da Vitória, foi jornalista, poeta, letrista de música popular e participante do movimento de contracultura (tropicalismo, cinema marginal, poesia concreta ...) no Brasil; em 1962, mudando-se para o Rio de Janeiro, estudou jornalismo mas não se formou, trabalhou na imprensa carioca, escreveu sobre cultura nos jornais Correio da Manhã, Jornal dos Sports e Última Hora; em 1973 foi publicado Os últimos dias de paupéria (1ª edição, Livraria Eldorado Tijuca Ltda., Rio de Janeiro — RJ), sua obra póstuma; em 1968, o poeta e letrista Torquato Neto teve participação no LP (long-play, disco de vinil) Tropicalia ou Panis et Circencis (em composições de Gilberto Gil e Caetano Veloso), além de outras parcerias musicais em LPs de Luiz Melodia, Jards Macalé, João Bosco, Sérgio Brito, Edu Lobo, Geraldo Vandré, Geraldo Azevedo, Paulo Diniz, ...; como ator, participou dos filmes Nosferatu (1970), de Ivan Cardoso, Adão e Eva do Paraíso ao Consumo (super 8, 1972), de Edemar Oliveira e Carlos Galvão, e também foi diretor, além de ator, do filme Terror da Vermelha (1972); suicidou-se em 10 de novembro de 1972, trancando-se no banheiro e abrindo o gás; algum tempo depois, em homenagem póstuma ao poeta piauiense, Caetano Veloso escreveu a canção Cajuína e a incluiu no disco Cinema Transcendental (1979).

Ana Cristina Cesar: Algazarra

____________________

a fala dos bichos

é comprida e fácil:

miados soltos

na campina;

águias

hidráulicas

nas pontes;

na cozinha

a hidra espia

medrosas as cabeças;

enguias engolem

sete redes

saturam de lombrigas

o pomar;

no ostracismo

desorganizo

a zooteca

me faço de engolida

na arena molhada do sal

da criação;

o coração só constrói

decapitado

e mesmo então

os urubus

não comparecem;

no picadeiro seco agora

só patos e cardápios

falam ao público

sangrento

de paixões;

da tribuna

os gatos se levantam

e apontam

o risco

dos fogões.

[Inéditos e Dispersos — 1985]

____________________

26 Poetas Hoje — Antologia: Organização, Introdução e Posfácio de Heloísa Buarque de Hollanda, 2001, 5ª edição, Editora Aeroplano, Rio de Janeiro — RJ; Ana Cristina Cruz Cesar (1952 — 1983), ou Ana C., carioca, formada em Letras pela PUCRJ — Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro, com mestrado em comunicação pela UFRJ — Universidade Federal do Rio de Janeiro, foi escritora, tradutora, professora, crítica literária e poetisa; ainda criança, aos sete anos de idade, teve poemas publicados no jornal Tribuna da Imprensa, depois, antes de ingressar na faculdade de Letras, como participante de um programa de intercâmbio estudou na Richmond School for Girls, em Londres; na Inglaterra, também cursou Teoria Prática da Tradução Literária na Universidade de Essex, seu segundo mestrado; foi professora do ensino médio e em escolas de idiomas, escreveu para os periódicos Jornal do Brasil, Folha de São Paulo e foi analista de textos da TV Globo; obras publicadas: poesias: Cenas de abril (1979), Correspondência completa (1979), Luvas de pelica (1980), A Teus Pés (1982), Inéditos e Dispersos (1985), Novas Seletas (póstumo, organizado por Armando Freitas Filho), Poética (obra completa, 2013), crítica literária: Literatura não é documento (1980), Crítica e Tradução (1999); foi colaboradora do Jornal Opinião, um semanário da chamada imprensa alternativa que fazia oposição à ditadura militar iniciada em 1964; suicidou-se em 29 de outubro de 1983, atirando-se pela janela do apartamento dos pais, no sétimo andar de um edifício no bairro de Copacabana, Rio de Janeiro; é considerada um dos principais nomes da geração mimeógrafo — também conhecida como poesia marginal da década de 1970.

Waly Sailormoon: Confeitaria Marseillaise – Doces e Rocamboles

____________________

Caçadas

Experimentados no manejo de armas de fogo 3 filhotes infantes da burguesia empunham arma/ 1 empunha revólver/ 2 empunham espingardas. O aéreo esmaga folhas de eucalipto de encontro ao nariz enquanto de noite sonhei com um batalhão policial me exigindo identificação/ revistaram a maloca do fundo do meu bolso/ mostrei babilaques/ me entreguei descontento pero calmamente/ nada foi encontrado que incriminasse o detido no boletim de averiguações depois de

batido, telex pra todas as delegacias.

Vadiagem.

____________________

26 Poetas Hoje — Antologia: Organização, Introdução e Posfácio de Heloísa Buarque de Hollanda, 2001, 5ª edição, Editora Aeroplano, Rio de Janeiro — RJ; Waly Sailormoon, pseudônimo de Waly Dias Salomão (1943 — 2003), baiano de Jequié, formado em Direito pela Universidade da Bahia, onde também estudou na Escola de Teatro, cursou inglês na Columbia University in the City of New York, foi poeta, letrista de canções, produtor cultural e participante ativo do movimento tropicalista e da contracultura no Brasil; suas obras: Me segura que eu vou dar um troço (1971), Gigolô de bibelô (1983), Armarinho de miudezas (1993), Algaravias: câmara de ecos (1996), Hélio Oiticica: qual é o parangolé? (1996), Lábia (1998), Tarifa de embarque (2000), O Mel do Melhor (2001), Pescados vivos (publicação póstuma, 2004), Poesia total (publicação póstuma, 2014), ...; foi editor de Navilouca — revista de poesia e arte de vanguarda brasileira (junto com Torquato Neto, edição única, 1974) e parceiro musical de Caetano Veloso, Gilberto Gil, Jards Macalé, João Bosco, Adriana Calcanhoto e Lulu Santos, e personagem principal do filme Gregório de Matos (2002), de Ana Carolina; recebeu premiações por sua obra (prêmios B. N. L. e Jabuti).